Итальянский режиссер Бернардо Бертолуччи снял более 20 фильмов, которые удостоились практически всех самых престижных наград, а также собрали десятки миллионов поклонников по всему миру.
Бертолуччи родился в разгар Второй мировой войны, 16 марта 1941 года, в итальянском городе Парма. Детство будущего режиссера пришлось на период нравственного и экономического упадка как его родины, так и всей западной Европы.
Юный Бернардо избрал профессию под влиянием своего отца по имени Аттилио. Он был известным поэтом и кинокритиком. Атиллио брал сына с собой на съемки фильмов, знакомил с трудами философов и миром изобразительного искусства.
В возрасте 15-ти лет Бернардо посмотрел фильм Стэнли Кубрика «Убийство» (1956), произведший на него огромное впечатление. «Я буквально заболел этим фильмом», – вспоминал с годами известный режиссер. Отчасти именно эта картина заставила его попытаться снять фильмы на 16-мм пленку. Параллельно учился на философском факультете Римского университета Ла Сапиенца, а также писал стихи. Его поэтические сборники получали престижные литературные премии.
Первый опыт работы над большим фильмом Бертолуччи получил благодаря поэту и режиссеру Пьеру Паоло Пазолини, с которым был знаком еще с детства. Именно Пазолини пригласил тогда еще 20-летнего Бертолуччи в качестве ассистента на съемки своей картины Аккатоне (1961).
Параллельно с учебой в университете Бертолуччи отслеживал новинки кинематографа. И даже ездил в Париж, чтобы не пропустить самые важные премьеры. «Я обожал французское кино и чувствовал себя гораздо ближе к французским режиссерам, чем к итальянским… Я отправился в путешествие, прежде всего, ради того, чтобы ходить во Французскую синематеку. Это была своеобразная инициация», — рассказывал Бертолуччи.
Первым фильмом режиссера, прославившего его на весь мир, стал «Конформист» (1970). До этого фильма Бертолуччи снял почти десять картин, среди которых были документальные и игровые, коротко- и полнометражные, а также фестивальные и телевизионные работы.
«Конформист» рассказывает о представителе прогнившей итальянской аристократии Марчелло Клеричи. Его мать – наркоманка, отец – безумный, лучший друг – слепой, а сам Марчелло пытается справиться с психологической травмой после того, как его чуть не изнасиловали в детстве. Главный герой фильма пытается попасть на службу в тайную полицию. В этой связи он получает от фашистского правительства задачу убить своего профессора Луку Куарди.
Эта лента принесла Бертолуччие первые номинации на «Оскар» и «Золотой глобус», два приза Берлинского кинофестиваля, а также ряд других наград. На тот момент режиссеру было всего 29 лет.
Через два года режиссер выпустил еще один шедевр «Последнее танго в Париже» (1972). Эта картина вызвала бурю аплодисментов на кинофестивалях, так и гневные запреты во многих странах.
В центре сюжета этой картины находится американец по имени Пол, недавно похоронивший жену. Он встречает девушку по имени Жанна, которая гораздо младше его. Между ними завязываются специфические отношения – периодически они встречаются в отеле, где занимаются любовью и ведут беседы.
Благодаря этой ленте Бертолуччи прославился на весь мир, как смелый экспериментатор, легко выводящий на широкий экран сцены утонченного секса.
«Я люблю успех, хотя порой плата за него высока. Это не банальная фраза — после успеха у меня часто наступает период душевной агонии. К примеру, я снял «Последнее танго», когда мне исполнилось то 30, то 31. Помню мои портреты на обложках журналов Time, Newsweek. Это было как ураган для моей психики. Успех – тяжелая пища для размышлений, но после того, как ее переваришь, приходит чувство счастья», — рассказывал впоследствии режиссер.
Успех «Конформиста» и «Последнего танго в Париже» позволил режиссеру заняться более масштабным фильмом «XX век» (1976). Главные роли в этой пятичасовой картине исполнили Жерар Депардье и Роберт де Ниро. Сюжет картины вращается вокруг двух друзей Ольмо и Альфредо, родившихся в один день. У одного из них родители были богатыми буржуа, а у другого – бедными крестьянами. Вместе Ольмо и Альфредо прошли через главные социальные и политические потрясения ХХ века.
Один из самых авторитетных критиков Роджер Эберт отметил, что у этого фильма было множество амбиций, однако только некоторые из них были реализованы.
После этой картины в творчестве Бертолуччи начался затяжной десятилетний спад. В 1979 году он выпустил картину «Луна», а в 1981 году — «Трагедию смешного человека», напоровшихся на жестокую критику. Затем режиссер снял две документальные фильмы для телевидения. Провал всех этих картин заставил Бертолуччи уехать из родной Италии и поискать вдохновение в других странах.
Так, в 1987 году вышел самый масштабный фильм режиссера «Последний император». Он рассказал о китайском императоре Пу И, поднявшемся на трон в возрасте трех лет. Согласно преданию, его ждало «десять тысяч лет счастья». Однако под давлением масштабных политических изменений монархия в его стране упала. Так что власть последнего
о наследнике древней династии императоров ограничивалась лишь пределами Запретного города, резиденции китайского правителя.
В отличие от предыдущих фильмов Бертолуччи, в этой картине не было ни одного итальянского следа. Лента рассказывала об истории Китая на языке голливудского кино. В результате она стала самой титулованной работой режиссера, собрав около полусотни призов, среди которых девять «Оскаров».
Так называемый космополитический период в творчестве Бертолуччи продолжила психологическая драма «Под покровом небес» (1990), перенесшая зрителя в Африку. А в 1993 году режиссер снял еще одну ленту о Дальнем Востоке «Маленький Будда» с Киану Ривзом в главной роли.
После 10 лет работы в других странах режиссер вернулся в Италию. В 1996 году он снял картину «Неосязаемая красота», которая стала своего рода признанием в любви своей родине.
Эта романтическая картина посвящена поездке юной американки в итальянскую провинцию. Она поселилась на вилле старых друзей, которую окружают живописные пейзажи. Девушка мечтала о том, чтобы здесь встретить любовь всей своей жизни. Однако судьба преподнесла ей неожиданные подарки.
Свой последний выдающийся фильм Бертолуччи снял 15 лет назад. Это была революционная мелодрама «Мечтатели» (2003). Ее сюжет оборачивался между тремя молодыми людьми в Париже в 1968 году.
В этой картине сконцентрировано все, о чем Бертолуччи так любил рассказывать в своих фильмах: молодость, страсть к изменениям в политике, сексуальные провокации, цитаты из классических французских фильмов и Париж. Критики недооценили «Мечтателей», упрекнув ленту в излишней инфантильности и неправдоподобности сюжета. Однако поклонники творчества режиссера аплодировали ей стоя.
После премьеры этой ленты режиссер пожаловался на острую боль в спине. Вскоре неизлечимая болезнь навсегда приковала его к инвалидному креслу. Почти десять лет после этого Бертолуччи ничего не снимал. За это время на Каннском, Венецианском и других кинофестивалях он получал почетные награды за свои прежние заслуги. Казалось, что от мастера уже нечего было ждать чего-то нового.
Однако в 2012 году он неожиданно выпустил мелодраму «Ты и я». Правда, этот фильм выглядел как пародия на предыдущие ленты режиссера. Особо суровые критики даже отметили, что лучше бы он вообще не снимал эту картину, чтобы не портить себе фильмографию.
В творчестве Бертолуччи постоянно сталкивались густые контрасты. Визуальный ряд своих лент он переполнял игрой светотеней. Образы героев своих фильмов выстраивал на противоположных гранях человеческих чувств. Сюжеты о масштабных потрясениях в политике показывали на фоне камерных историй о любви. А вслед за легендарными фильмами выпускал откровенно слабые фильмы. Его карьера была непредсказуема, как итальянский темперамент. А его творческие находки – взрывными, как всплески либидо. Без его фильмов в кинематографе было бы мало страсти.