В этом году Виталий Манский представил свой новый документальный фильм «Родные», который на примере одной семьи показывает раскол, произошедший в украинском обществе после Евромайдана.
В эксклюзивном интервью Cut Insight, Виталий рассказал, какие фильмы оказали особое влияние на его мировоззрение.
«Человек с киноаппаратом» (1929) Дзига Вертов
Это первый опыт создания произведения искусства из сухого документа. До появления этого фильма существовал жёсткий догмат документальности документального кино. Им Вертов пренебрёг. Его обвиняли в излишней художественности этой картины, и, например, требовали указать номер паровоза, который двигался на зрителей.
Несмотря на то, что фильму почти 90 лет – он остаётся абсолютно современным по киноязыку, что большая редкость. На протяжении всех этих лет «Человек с киноаппаратом» подпитывает не только новые жанры кино, но и рождает новые жанры визуального продукта, например культуру музыкальных клипов…
«Броненосец Потёмкин» (1925) Сергей Эйзенштейн
Абсолютный образец игрового кино. Фильм-мистификация – ведь хорошо известно, что ничего подобного в реальности не происходило. Но при этом степень воздействия этой картины на зрителя – просто ошеломляющая. Она по сути романтизировала и фальсифицировала несуществующую историю советского государства.
«Застава Ильича» («Мне двадцать лет», 1964) Марлен Хуциев
Картина также романтизирует советский социум. Как и «Броненосец Потёмкин», этот фильм создан в момент пиковых надежд и искренних помыслов. Как луч света в тёмном царстве. Это символ оттепели и высвобождения общества от сталинской эпохи. Будучи игровым фильмом, он по сей день разбирается на цитаты, которые используются, как документальные материалы. И её автор, ортодоксальный игровик, даже получил «Лавровую ветвь» за вклад в кинолетопись.
«Тени забытых предков» (1964) Сергей Параджанов
Просто фантастическое кино. Точка.
«Андрей Рублёв» (1966) Андрей Тарковский
В юности, живя во Львове, я в течение нескольких лет смотрел эту картину как минимум раз в месяц. Возможно, это и были мои кинематографические университеты.
«Восемь с половиной» (1963) Федерико Феллини
Картина, которая не сразу была мною понята, но которая сразу же захватила и завоевала меня своим каким-то бескрайним художественным раскрепощением. Вот есть понятие «бездонная бочка», но мы хорошо знаем, что у всякой бочки всё равно есть дно. А в этот фильм – сколько не окунайся – всё равно всегда будешь существовать в нём комфортно на каждом уровне своего жизненного опыта. В любом возрасте я открываю в этом шедевре нечто новое. В последние годы я даже смотрю его с каким-то азартом: «Неужели найдётся ещё что-то, что я не рассмотрел раньше?» И обязательно нахожу.
«Профессия: Репортёр» (1975) Микеланджело Антониони
Это был один из тех фильмов, которые я множество раз пересматривал во львовском клубе связистов, где я штудировал и «Андрея Рублёва». Я всегда вспоминаю именно эту картину, когда хочу погрузить зрителя в пространство, которое предъявляю в своих лентах. Трудно себе представить большее растворение, чем в работах Антониони. «Профессию: Репортёр» я люблю за нелюбимые всеми длинные планы. Существует совсем немного фильмов, в которых бы хотелось продлить буквально каждый кадр. Здесь все кадры длинные, но всё же не настолько, чтобы вычерпнуть всё из этой картины.
https://www.youtube.com/watch?v=sMbdlz0nY1g
«На десять минут старше» (1978) Герц Франк
Это своего рода антипод к «Профессии: Репортёр». Абсолютный шедевр, как «Джоконда» и т. д. В этой картине происходит чудо – показывается взросление человека, постижение жизни, обогащение внутреннего мира. И всё это только за 10 минут. Даже в жизни такое очень трудно уловить – не то, что на камеру.
https://www.youtube.com/watch?v=7Wh9d8mZSWo
«Мой друг Иван Лапшин» (1984) Алексей Герман
Когда я смотрел этот фильм, то у меня появилось множество вопросов, которые меня долго мучили. Ответы на некоторые из них я получил, лишь когда работал в студии Алексея Германа и подсматривал за подготовкой к съёмкам «Хрусталёв, машину!» (1998). Главный вопрос заключался в том, как можно создать в игровом кино настолько сильный эффект достоверности реальной жизни. Просто поразительная степень документальности. И при этом такой кинематографический импрессионизм, игра с цветами…
«Криминальное чтиво» (1994) Квентин Тарантино
В этой ленте нет ничего документального. Всё происходящее в ней – абсолютный фейк. Но игровое кино имеет право на развлечение. И именно таким абсолютным развлечением стала для меня эта картина.
